Izrotāšanas prieka atdzīvināšana Nike jaunajā SoHo ēkā

Jaunā Nike ēka Brodvejas adresē 529 Manhetenā ir rets piemērs ēkai, kas cenšas iekļauties apkārtējā vidē un ietver pirmsmodernisma ornamentālismu.

Es esmu tikpat nodevusies mūsdienu stilam kā jebkurš cits. Es rakstu uz Īmsa krēsla, ēdu ar Arne Jacobsen galda piederumiem un nogurušas acis atpūšos uz Jozefa Albersa krāsainajiem kvadrātiem. Bet, izkāpjot no sava baltā kuba dzīvokļa, es atklāju cita veida baudu, kas ir vienlīdz aizraujoša: mana Ņujorkas apkaime ir pilna ar Viktorijas laika īres namiem, ko klāj rotājumi, sākot no cirstām galvām un ķemmīšgliemeņu čaumalām līdz ziedu vītnēm un savītām. kolonnas, kas neko netur. Es uzdrošinos ikvienam pretoties viņu krāšņumam.

Es arī uzdrošinos ikvienam atrast šo īpašo prieku jebkurā no jaunākajām ielu ainavām, kas tiek būvētas Ņujorkā vai visā pasaulē. Taisnība, ka Hudson Yards, kas ir gandrīz pabeigts Manhetenas Far West Side, netrūkst ekscentrisku ēku — Šanhajā Hadzonā, jūs to varētu saukt. Kāpnes, kas nekur neiet, padara vienu struktūru līdzīgu M. C. Escher attēlam; leņķiskie jumti un slīpās fasādes pārvērš biroju torņus par tērauda un stikla origami. Bet visam šim košumam nav gandrīz nekāda sakara ar tādu apdari, kas padara vecos īres un brūnakmeņus par tādu baudījumu.

Tā vietā tā pieder pie tā, ko es saucu par arhitektūras jauno ornamentālismu, kustību, kas ir apņēmusies vizuāli spēlēt veselu konstrukciju un veselu fasāžu līmenī, kas, šķiet, šūpojas un slīd.

Ēkas kļūst par milzīgiem dārgakmeņiem, kas tiek pārvērsti citādi blāvā pilsētas ainavā, piemēram, ekstravagantās Džetsona laikmeta skulptūras. Vairākas grāmatas Tie, kas atzīmē šo tendenci, cenšas apgalvot, ka runa absolūti nav par dekorēšanu – vienkārši dekorēšana, tāda, kurai gandrīz neviens nevar pretoties, ejot pa Viktorijas laika ielu.

Tomēr tieši šeit, Ņujorkā, ievērojamā 19. gadsimta rajona vidū, ir viens nesens, rets tādas struktūras piemērs, kas uzdrošinās aptvert savu kaimiņu virsmas greznību un novērst tendenci uz dārgakmeņiem.

Attēls

Kredīts...Karstens Morans laikrakstam The New York Times

Attēls

Kredīts...Karstens Morans laikrakstam The New York Times

Tā bija patiesa cīņa, lai ļautu sev izmantot apdari, sacīja Tods Puasons, BKSK arhitektu partneris. Sēžot firmas gludajos, bez ornamentiem esošajos birojos Flatiron rajonā, viņš atcerējās sākuma posmus darbā pie ēkas, ko firma nesen projektēja plkst. 529 Brodveja iekš SoHo.

Apavu cienītāji to var saukt par Nike lielisko jauno māju, taču dizaina faniem drīzumā vajadzētu to atpazīt kā vienu no aizraujošākajām un inteliģentākajām celtnēm, kas tiek būvētas gadu desmitiem un jebkurā vietā. Tas ir arī viens no retajiem, kas atdzīvina veco, pirmsmodernisma prieku, ko atrodam greznajā.

Jaunā ēka atrodas sen nojauktās ēkas vietā Preskota māja , mežonīgi dekoratīva viesnīca, kas celta 1852. gadā, kad ēka vēl bija mūrēta, un to apdraudēja logi.

Blakus stāv tikpat ornamentēta ēka no 1872. gada, kurā tika izmantota tā brīža jaunā čuguna konstrukcija, lai izgatavotu fasādes, kas bija gandrīz visas sienas garumā. (Ēka tagad vislabāk pazīstama kā Džada fonda mājvieta .)

Tā vietā, lai ignorētu šos precedentus, BKSK nolēma jauno struktūru pārveidot par vizuālu eseju par daudzveidīgo krāšņumu, kas bija parādījies uz ielas pirms tā.

Ēkas plašās fasādes viens gals ir veidots ap tādām šaurām logu atvērumiem, kādas bija nepieciešamas Preskotas ķieģeļu konstrukcijai; tiem ir izsmalcināta terakota apkārtne, kas godina Preskotas greznās pārsedzes un sliekšņus.

Tās pašas fasādes otrā galā ir daudz platāki pīrsingi, kas bija SoHo čuguna arhitektūras mērķis. Un 16 logu rindās starp tām BKSK ļauj mums vērot fasādes atveres, kā tās pārveidojas no 1852. gadā izmantotajām uz tām, kas tika izmantotas divus gadu desmitus vēlāk.

Apkārtējā apdare stiepjas un saspiežas, lai atbilstu pastāvīgi mainīgajai fenestration. Pusceļā ēkai šī dekorācija pat pagriež kūleni, jo grezna terakota josla pārvēršas no plakanas uz fasādes virs šaurajām iedobēm un kļūst par izvirzītu karnīzi pār platākajām.

Tāpat kā jebkurā no lielākajiem vecajiem īres namiem, jaunajā ēkā ir vairāk detaļu, nekā to var kataloģizēt; tās pārpilnība atgādina dabas pasaules pārpilnību. Fasādes terakotas paneļu liešanai bija vajadzīgas 1380 dažādas veidnes; Mežģīņu raksti uz tās logiem izskatās tikpat daudzveidīgi kā anemones uz rifa.

Bet, iespējams, visievērojamākā lieta BKSK pamāšanā uz greznāku pagātni ir tā, ka rezultāts pilnībā pieder tagadnei. Brodvejas 529 fasādes to pārpilnīgajās detaļās šķiet jaunas, nevis retrospektīvas.

Attēls

Kredīts...Karstens Morans laikrakstam The New York Times

Alīna Peina ir Hārvardas arhitektūras vēsturniece, kas pazīstama ar padziļinātu ornamentu izpēti. Bet, kad es sazinājos ar viņu, lai runātu par virsmas dekorēšanas atdzimšanas iespēju, pat viņai vajadzēja minūti, lai pārņemtu šo ideju.

Jūs runājat par ekskrementiem, viņa smejoties sacīja, izmantojot vārdu, kas, visticamāk, attiecas uz audzējiem vai kārpām, nevis uz pievilcīgām detaļām. Viņas valoda skaidri parādīja, cik grūti viņas pasaulē joprojām ir uzskatīt Viktorijas laikmeta stila fripperes par likumīgām.

1910. gadā, Viktorijas laikmetam pārejot vēsturē, novatoriskais modernists Ādolfs Looss publicēja ietekmīgu eseju ar nosaukumu Ornaments and Crime, apgalvojot, ka mīlestība pret dekoratīvām detaļām, piemēram, arhitektiem, kas bija izplatīta kopš senās Grieķijas un agrāk, patiesībā liecina par vāju, nesakārtotu, primitīvu – pat ļaundabīgu – prātu.

Profesors Peins paskaidroja, ka šīs idejas joprojām, vismaz zemapziņā, valda daudzu mūsdienu nopietnāko arhitektu vidū. Viņa iedomājas, ka lielākajai daļai 21. gadsimta studiju joprojām var nebūt pietiekami daudz attāluma no Viktorijas laika modeļiem.

Profesors Peins arī minēja, ka modernisms, iespējams, ir sasniedzis pilngadību tikai pavisam nesen, izmantojot jaunas tehnoloģijas un materiālus, kas ļāvuši tam pilnībā realizēt savu potenciālu. Mūsdienu datori pieļauj modernas formas lidojumus, kas a Korbizjē vai Mies van der Rohe – pat Alvars Aalto vai Oskars Nīmeijers – nekad nebūtu varējis sasniegt.

Profesors Peins paskaidroja, ka jaunu ornamentālismu patiesībā var ierobežot tā pati programmatūra, kas ļāvusi tai uzplaukt. Šķiet, ka digitālā dizaina standarta rīki ir labāk piemēroti visas ēkas deformēšanai vai visas fasādes faktūrai, nevis unikālas, aizraujošas dekorācijas pievienošanai.

Attēls

Kredīts...Karstens Morans laikrakstam The New York Times

Tāpēc BKSK neizvietoja tikai standarta datorizētās projektēšanas programmas, kas veido un deformē dārgakmeņu ēkas. Uzņēmums arī aizņēmās programmatūru no filmu veidošanas un videospēlēm, lai garantētu ēkas terakotas rotājumu sarežģītību. Programmas, ko bieži izmanto, lai manipulētu ar cilvēku un mantu attēliem, liek BKSK arhitektiem izturēties pret viņu dekorācijām kā stāsta varoņiem vai aktieriem uz skatuves, kas arī nav slikta metafora Viktorijas laikmetam. darbojās ornaments.

Bet vissvarīgākais, kas jāatzīst Brodvejas 529. dekorācijā, ir tas, ka tas nav saraustīts vai ar mēli piespiests, sacīja Harijs Kendels, BKSK partneris. Ar postmodernismu arhitekti bija mēģinājuši atdzīvināt ornamentālismu jau vienreiz, 80. gados. Bet šīs kustības dekoratīvie žesti – a moderns debesskrāpis ar neoklasicisma stila frontonu ; uz betona bibliotēka veidoti kā Romas Kolizejs – bija nepārprotami ironiski, ar aci un mājienu pagātnes priekiem rotājumos, nevis ar patiesu apņemšanos atjaunināt šos priekus mūsdienu lietošanai.

Postmodernajā arhitektūrā bija kaut kas tāds, kas varēja šķist piekāpīgs, varbūt pat stulbs — vismaz iekšēji nepiedienīgs —, un tas neļāva šai kustībai uzplaukt. Ja tai bija pēcnāves dzīve, tad tā bija reakcionāra, pseidoviktorijas laikmeta dzīvojamo māju apbūve, kas ir zvanījusi mūsu pilsētām pēdējo desmitgažu laikā. Tie var atspoguļot patieso prieku, ko neeksperti izjūt ornamentā, taču viņi neatzīst, ka labākā dekorācija vienmēr ir spējusi runāt par savu laikmetu.

Ir parasts rotājums, taču tas ir neparasts rotājums, sacīja Kendala kungs, pārlūkojot sava uzņēmuma Brodvejas ēkas slaidus.

Deviņpadsmitā gadsimta izstrādātāji diez vai bija spiesti segt savas fasādes ar ornamentiem. Kendala kungs tā vietā iedomājas, ka viņi bija pakļauti sociālajam līgumam, kura mērķis bija pievienot taustes baudu pilsoniskajam audumam — vītni pie vītnes, ēku pie ēkas un ielu pa ielu, līdz visa pilsēta šķita atdzīvojusies. Saskaņā ar Hārvardas profesora Antuāna Pikona teikto, šī fraktāļu kvalitāte ir tieši tā, kas ir zaudēta ar jauno ornamentālismu. Uzskatot katru jauno ēku kā savu varonīgo uzplaukumu, viņš man teica, mēs zināmā mērā esam nabadzinājuši dažādu mērogu, kādā pilsētas darbojas.

Lai gan Brodveju 529 ir patīkami skatīties, tā dekorēšana ir dziļāka. Ēka savā smalkajā, pārdomātajā un daudzveidīgajā detaļā uzrunā garām ejošos Ņujorkas iedzīvotājus tādā mērogā, kas viņus, šķiet, ciena kā individuālus, iemiesotus pilsoņus.

Tas rada dāsnuma sajūtu, katrs rotājums uzbur brīdi, kad viens cilvēks pieņēma lēmumu to ievietot kā estētisku piedāvājumu citiem. Fasādes detaļas aicina uz ciešāku pieeju un dialogu par to, ko viņi dara; viņi lūdz interpretāciju un izpratni, tāpat kā alfabēta burti, kurus jūs vienkārši uztverat.

Attēls

Kredīts...Karstens Morans laikrakstam The New York Times

Kā norādījis profesors Pikons, tas ir pretstatā dārgajām ēkām, kas ir paredzētas, lai piesaistītu mūsu prekognitīvo būtību, pārvarot sajūtas. Šādas ēkas ir iecerētas kā stimuls, kas paredzēts tūlītējai reakcijai – koncepcija, kā atzīmēja profesors Peins, ir īpaši piemērota globalizētajai patērētāju kultūrai, kas dod priekšroku, lai visi reaģētu vienādi.

Mūsdienu tehnoloģijas veselas ēkas pārvērš par ornamentu par izmaksām, ko var panest tikai varenais, savukārt 19. gadsimta jaunās tehnoloģijas ļāva masveidā ražotam ornamentam izplatīties visos sabiedrības slāņos.

BKSK vēlētos, lai šis modelis tiktu atjaunots. Mēs jūtamies patiesi atbrīvoti, pateicoties veiksmīgajam Brodvejas 529 sastāvam, sacīja Kendala kungs.

Tas liek mums meklēt jaunas iespējas izmantot dekorāciju. Es labprāt uzzinātu, ka esam daļa no kustības.