Jans Groovers, kura nerimstoši formālās ikdienišķo objektu klusās dabas postmodernajā fotogrāfijā ienesa renesanses staltuma sajūtu, nomira 1. janvārī Montpon-Ménestérol, Francijā, kur viņa dzīvoja kopš 1991. gada. Viņai bija 68 gadi.
Viņas nāvi paziņoja viņas izplatītāja Dženeta Bordena, kura sacīja, ka Grūveres kundze kādu laiku slimojusi, taču nenorādīja iemeslu.
Grūveres kundze sāka kā gleznotāja, un, lai gan viņa ātri pārgāja uz fotografēšanu, daudzas viņas nodarbošanās bija tādas pašas kā gleznotāji, kurus viņa studēja un apbrīnoja: Džordžo Morandi, Sezans un Fra Andželiko kopā ar daudziem citiem Eiropas mākslas meistariem. 14. un 15. gadsimts.
Svētku galdu vai priekšmetu vietā bagāto cilvēku istabās klusās dabas tabulas, kas pirmo reizi izvirzīja Grūveras kundzi 70. gadu beigās, koncentrējās uz ikdienas virtuves piederumiem, kas izkārtoti izlietnē: dakšu zari, lāpstiņas, sviests. -nažu asmeņi, rievotās un ķemmētās kūku pannas, kas izšautas tā, lai sajauktu perspektīvu un pārveidotu gaismu par objektu atstarojošajās virsmās.
Attēli atbalsojās ne tikai kā smalki feminisma dokumenti, bet arī kā neparasti skaisti fikciju pētījumi, kas fotogrāfijas konvencijās nav atdalāmi no faktiem – izmeklēšanu līdzīgi veica arī citi tā laika mākslinieki, piemēram, Tīna Bārnija, Lorija Simmonsa, Sindija Šermena. un Ričards Prinss.
Man bija savdabīgs priekšstats, ka jūs varat mainīt telpu — ko jūs varat, Grūveres kundze teica 1994. gada dokumentālajā filmā par savu darbu. Jans Grūvers: Noliekšanās kosmosā, producēja Bārnijas kundze un režisors Marks Trotenbergs.
Daži no pirmajiem attēliem, ko viņa izstādīja, pārņēma smagas konceptuālisma norādes: triptihi, kuros redzams, piemēram, trīs automašīnas, kas garām vienam un tam pašam apgaismes stabam prozaiskā ielas posmā, vai trīs līdzīgas piepilsētas mājas, kas atbalsojas Dena Grehema galvenajos vilcienu māju attēlos 'Mājas Amerikai'. no 1960. gadu vidus.
AttēlsKredīts...Jans Groovers, ar Dženetu Bordenu, Inc.
Bet pat šajos attēlos viņas rūpīgā uzmanība krāsai un līnijai paziņoja, ka viņa risina savas rūpes. Lai gan tas izklausās muļķīgi un auksti, “formālisms ir viss” nav nekas slikts, viņa teica dokumentālajā filmā.
Džons Šarkovskis, ilggadējais Modernās mākslas muzeja fotogrāfijas nodaļas direktors, kurš 1987. gadā Grūveres kundzei sniedza karjeras vidusposma retrospekciju, rakstīja, ka par viņas attēliem ir labi padomāt, jo tos vispirms ir labi apskatīt. Šajā, viņš teica, viņš uzskatīja viņu par Edvarda Vestona mantinieku 20. gadsimta beigās.
Viņas rūpīgi orķestrētās lielformāta fotogrāfijas, kurās tika iekļauti dažādi objekti un vēlāk arī cilvēki, zināmā mērā paredzēja tādu mākslinieku, piemēram, Džefa Vola un Tomasa Demanda, kā arī Gregorija Krūdsona šobrīd ievērojamāko iestudētās fotogrāfijas praksi. kura mācījās pie Grooveras kundzes Ņujorkas štata universitātē Purčesā, kur viņa mācīja vairāk nekā desmit gadus.
Kritiķis Endijs Grundbergs, rakstot par 1987. gada The New York Times retrospekciju, piedēvēja Grūveres kundzei, ka viņa palīdzēja pacelt fotogrāfiju no tās otrās šķiras tēlotājmākslas pasaulē. Kad 70. gadu beigās viena no viņas virtuves klusajām dabām parādījās uz žurnāla Artforum vāka, viņš rakstīja, ka tas bija signāls, ka fotogrāfija ir ienākusi mākslas pasaulē — kopā ar tirgu, kas to atbalsta.
AttēlsKredīts...Jans Groovers, ar Dženetu Bordenu, Inc.
Grooveras kundze dzimusi 1943. gada 24. aprīlī un uzaugusi Pleinfīldā, Ņūdžersijā. Viņa satika savu vīru gleznotāju un kritiķi Brūsu Boisu, kurš viņu pārdzīvo, vidusskolas mākslas stundā, kur viņu iespaidoja viņas nopietnība un mežonīgais intelekts. . Parasti cilvēki no viņas baidījās, es domāju, toreiz, viņš teica dokumentālajā filmā, un viņi mēdz baidīties no viņas tagad.
Viņa uz īsu brīdi atgriezās Pleinfīldā, lai strādātu par jaunākās vidusskolas mākslas skolotāju pēc Prata institūta absolvēšanas Ņujorkā 1965. gadā, bet pēc tam saņēma stipendiju studijām Ohaio štata universitātē Kolumbusā. 1978. gadā viņa ieguva vairāku tūkstošu dolāru stipendiju no Nacionālā Mākslas fonda un pēc čeka iekasēšanas uzreiz nopirka savu pirmo lielformāta fotokameru, ar kuru viņa fotografēja virtuves klusās dabas.
1991. gadā, demoralizēti par to, ko viņi uzskatīja par dziļi konservatīvu pavērsienu Amerikas politikā, Grūveres kundze un Boisa kungs pārcēlās no Lejas Austrumsaidas uz Montpon-Ménestérol, tirgus pilsētu Francijas dienvidrietumos.
Grūveres kundze izvēlējās šo iespēju, lai iegādātos vēl lielāku kameru un sākotnēji izmantoja to, lai koncentrētos uz baznīcām, kapsētām un ainavām savā jaunajā apkārtnē, vēl vairāk veicinot fotogrāfiskās telpas un ilūziju izpēti. Viņa teica, ka tas bija kā spēlēt vienai, un tas ir jautri.