Fēlikss Fenēons, kolekcionārs-anarhists, kurš bija Sero pirmais čempions

Modernās mākslas muzejs tiek atsākts ar priekšzīmīgu izstādi, kas veltīta nozīmīgai figūrai, kura veica vairākus uzdevumus Parīzes Belle Époque estētiskajā un politiskajā rūgumā.

Pola Signaka portretā Fēlikss Fenēons attēlots kā askētisks, taču krāšņs ringmeistars, kas atrodas pret psihedēlisku rakstu ratu. Tā burvīgais nosaukums: Opus 217. Against the Enamel of a Background Rhythmic with Beats and Angles, Tones and Tints, M. Fēliksa Fenēona portrets 1890. gadā.

Katra izstāde stāsta stāstu, parasti par mākslinieku vai viņu grupām. Tomēr dažkārt dažās izrādēs galvenā uzmanība tiek pievērsta māksliniekiem, kas nav mākslinieki: indivīdi, kas strādā par mākslas darbu tirgotājiem, kuratoriem, kritiķiem vai kolekcionāriem. Būtiski funkcionējošai mākslas pasaulei, tie nerada lietas. Viņi liek lietām notikt.

Šādas izrādes Ņujorkā pēdējā laikā ir uzplaukušas, atklājot plašākus modernās mākslas kontekstus. Jaunākais ir bagātīgais Fēlikss Fenēons: Anarhists un avangards — no Signakas līdz Matisam un tālāk Modernās mākslas muzejā. (Tā tiešie priekšgājēji ietver pagājušā gada Linkolna Kiršteina Modernais pie MoMA un Edīte Halperta un Amerikas mākslas uzplaukums Ebreju muzejā.)



Jautrais un izcilais Fēlikss Fenēons (1861-1944) ir ideāls priekšmets šāda veida izrādei, jo viņš bija viens no aktīvākajiem un aizraujošākajiem spēlētājiem Parīzes kultūras aprindās desmitgadēs ap 20. gadsimta miju. Apstiprināts dendijs, viņš strādāja par kritiķi, redaktoru, tulkotāju, kuratoru, žurnālistu, izdevēju, galeristu, privāto tirgotāju un senatnīgu kolekcionāru ne tikai franču avangardā, bet arī ne-rietumu mākslā, īpaši Āfrikas tēlniecībā, kam ir estētiskā vērtība. viņš bija agri atpazīts. Un tāpat kā daudzi viņa paaudzes mākslinieki un rakstnieki, viņš bija sevi identificējis anarhists, ko novēroja policija un reiz arī arestēja. Īsāk sakot, tikai detalizētas hronoloģijas lasīšana izrādes kataloga dārgumā var būt nogurdinoša.

Attēls

Kredīts...Barbjē-Mīlera muzeja fonds, Ženēva; Ferrazini-Mute

Pašreizējo izstādi tikko sāka ierīkot, kad sākās bloķēšana, un pirmo reizi tā būs apskatāma, kad muzejs atkal tiks atvērts 27. augustā. Pārsteidzoša izstāde, kas aizsākās, sadarbojoties Izabellu Kānai, Musée d galvenajai kuratorei. Orsē un Filips Peltjē, bijušais nodaļas vadītājs Branly-Jacques Chirac muzejā Parīzē, kur tika izstādīta daudz lielāka ne-Rietumu materiālu grupa. The Modern prezentācija, ko organizē Stārs Figura, nospiedumu un zīmējumu kurators, sadarbojoties ar kuratores asistenti Annu Blaha, apvieno izrādes.

Tā veikli izkārtotais mākslas, artefaktu, publikāciju un arhīvu materiālu sajaukums atspoguļo Fenēona dzīvi un laikus. Mēs redzam viņu fotogrāfijās un portretos, kā arī viņa atbalstītās mākslas piemērus, tostarp daudzus viņa paša kolekcijas darbus. To vidū ir divas satriecošas grupas: 18 viņa dzīves mākslinieciskā aizraušanās Džordža Sera zīmējumi un gleznas un 18 skulptūras, galvenokārt no Centrālās un Rietumāfrikas.

Attēls

Kredīts...Metropolitēna mākslas muzejs

Skatoties pēc šeit redzamajām fotogrāfijām, Fenēonam bija pārdabiska modernā vēsuma izjūta. Viņš bija garš un elegants, nekad ne mazāk kā nevainojami tērpies. Viņa atšķirīgais profils un mazā kazbārdiņa atgādināja gan tēvoci Semu, gan velnu, izpelnoties viņam iesauku jeņķis Mefistofels.

Šveices skolas skolotāja un franču pārdevēja dēls no Burgundijas viņš skolā ieguva godalgotas vietas un pusaudža gados strādāja par reportieri mācekli, rakstot neparakstītus rakstus vietējam laikrakstam. Pēc gada obligātā militārā dienesta viņš ieradās Parīzē 20 gadu vecumā, nokārtojot pirmo konkursa eksāmenu darbam Kara ministrijā. Tur viņš tika uzskatīts par paraugdarbinieku, kurš ātri kļuva par galveno ierēdni, pat ja viņa anarhistu simpātijas padziļinājās.

Attēls

Kredīts...Modernās mākslas muzejs; Roberts Gerhards

Līdz 1883. gadam Fénéon rakstīja mākslas un literatūras kritiku nelielām publikācijām, no kurām dažas viņš bija līdzdibinātājs. Viņš arī sniedza neparakstītus traktātus, kas vērsās pret Trešās Republikas apspiešanu. Līdz nākamajam gadam viņš savā rakstā apgalvoja, ka visas valdības mērķim vajadzētu būt padarīt valdību nevajadzīgu. 1894. gada aprīlī viņš tika arestēts kopā ar 29 citiem un apsūdzēts sazvērestībā restorāna spridzināšanā. Četrus mēnešus ieslodzīts, gaidot to, kas kļuva pazīstams kā Trīsdesmito tiesas process, viņš iemācījās angļu valodu un tulkoja Džeinas Ostinas Northangera abatiju franču valodā. Viņa asprātīgie pretrunā ar stendu, par ko ziņots presē, iespējams, veicināja viņa attaisnošanu.

Mūsdienās Fenēonu, iespējams, vislabāk atceras viņa kritiskās atziņas, ko viņš sāka publicēt 1883. gadā. Viņa mākslas kritiķa karjera lielā mērā beidzās ar Trial of the Thirty bēdīgo slavu, pēc kura viņš bija izcils kā literārā žurnāla La Revue izpildredaktors. blanšēt. Viņš bija Džordža Sera atklājējs un radīja terminu neoimpresionisms mākslas kustībai, ko Sērē vadīja kopā ar Polu Signaku un kādreizējo impresionistu Kamilu Pisarro. Tas notika 1886. gadā, kad pirmo reizi tika izstādīts Sērjeta izcilais šedevrs Svētdienas pēcpusdiena La Grande Jatte. Būdams gandarīts par Fénéon rakstīto par savu darbu, Sērots viņam iedeva pēdējo pētījumu par La Grande Jatte, ar kuru sākas izrāde plkst. aizņēmums no Metropolitēna mākslas muzeja .

Attēls

Kredīts...Orsē muzejs, Parīze RMNGrandPalais; Herve Levandovskis

Fénéon uzskata, ka neoimpresionisti jaunāko zinātnisko gaismas un krāsu teoriju izmantošana un viņu vienkāršā punktēšanas tehnika atspoguļoja progresu, salīdzinot ar impresionisma neparastāko un intuitīvāku krāsu apstrādi. Viņu stils mazināja mākslinieka emocijas un bravūras prasmes, palielinot mākslas objekta autonomiju, kas ir Rietumu modernisma pamatkoncepcija. Autonomija bija arī kardināls princips viņa politiskajos uzskatos. Viņam māksla un sabiedrība attīstījās pa paralēlām sliedēm, taču abām progresam bija nepieciešamas radikālas jaunas idejas.

Šī izrāde izstaro zināmu sajūtu siltumu. Iepriekš Fénéon kolekcijā esošie darbi apliecina gan prieku, gan stingrību, ko viņš meklēja mākslā. Tie apvienojas ar pārsteidzošu skaidrību Anrī-Edmonda Krosa darbā Zelta salas (1891–1892) — nelielā gleznā, kas samazina jūras plašumu līdz pārsvarā parastajiem zilās krāsas plankumiem. (Padomājiet par Miltonu Eiveri un Almu Tomasu.) No Fénéon kolekcijas ir arī The Folding Bed, rets Édouard Vuillard akts, pētījums par krēmiem un baltumiem, tostarp par bālo figūru, kas atrodas gultasveļā.

Attēls

Kredīts...Privātā kolekcija

Viņa apbrīnoto mākslinieku augstā cieņa pret Fenēonu ir redzama portretos, jo īpaši Signaka attēlojumā, kurā viņš ir askētisks, bet krāšņs gredzenu meistars. Attēlots profilā, zelta virskārtā pret psihodēlisku rakstu ratu, viņš vienā rokā tur cilindru, spieķi un cimdus, bet otrā - vienu ziedu.

Nosaukums raibs pretenciozi, it kā atdarinot tos, ko zinātnieki piešķīruši saviem darbiem: Opus 217. Pret emalju fona ritmam ar ritmiem un leņķiem, toņiem un nokrāsām, M. Fēliksa Fenēona portrets 1890. gadā. Fenēonam šī glezna nepatika, taču glabāja to uz savām sienām līdz Signaks nomira 1935. gadā.

Attēls

Kredīts...Pēctecība H. Matiss / Mākslinieku tiesību biedrība (ARS), Ņujorka

Deviņdesmito gadu beigās Fēlikss Vallotons un Vuillards gleznoja portretus, kas izrādīja cieņu mazāk izšķērdīgi. Abi novieto Fenēonu La Revue blanche birojā, melnā mētelī, nikni pieliecies pie rakstāmgalda, kas ir pārkrauts ar papīriem. (Viņa muguras stingrā diagonāle apstiprina viņa fotogrāfiju militāro stāju.) Vallotons, ievērojot viņu pašu jūtīgumu, piešķir birojam askētisku, ģeometrisku stingrību, savukārt Vuillards izvēlas netieši mājīgu maigumu.

Attēls

Kredīts...Eižēns Pirū

Vienā no izstādes vissarežģītākajiem, kaut arī nedaudz izaicinošākajiem posmiem, dažādi iespieddarbi, kas aplūko Fénéon publikācijas, politiskās aktivitātes un Parīzes ūdenstilpnes, kur bieži sajaucas jaunie mākslinieki un radikāļi. Mēs redzam plakātus, ko izstrādājuši tādi cilvēki kā Tulūza-Lotreka, Šteinlena un Bonarda pilsētas pazīstamākajām kafejnīcām — Mulenrūžai, Le Chat Noir, Folies-Bergère. Starp tiem ir Vallotonas melnbaltie koka bloki, kuros policisti iekasē apsūdzības ielu demonstrantiem, kāds anarhists tiek arestēts, vēl viens gatavojas izpildīt nāvessodu. Daži materiāli dokumentē Trīsdesmito tiesu, tostarp Fénéon neparasti drūmā krūze.

Izrādes otrā puse galvenokārt koncentrējas uz Fénéon pēdējo darbu: viņa 18 gadus laikmetīgās mākslas tirgotāja amatā slavenajā franču galerijā Bernheim-Jeune. Tajā ir iekļautas viņa uz galeriju atvesto mākslinieku, piemēram, Matisa, Bonarda un Kīsa van Dongena, gleznas, kā arī neliela itāļu futūristu gleznu grupa, kuru pirmā Parīzes izrāde Fénéon organizēja galerijā 1912. gadā.

Attēls

Kredīts...Hāgas mākslas muzejs

Ir nepazīstami nokauti, tostarp Luidži Russolo 1911. gada sacelšanās ar spiegojošiem sarkanajiem ševroniem no Hāgas mākslas muzeja. Matisa 1905. gada pētījums par Dzīves prieku no Kopenhāgenas Nacionālā mākslas muzeja ir labāks par Bārnsa kolekcijas ikonisko noslēguma darbu. Tas ir izturīgāk krāsots, un tajā nav cirtas figūru. Šajā gala galerijā ne-Rietumu gabali veido falangu pa centru; pie sienām karājas Eiropas modernisma gleznu paraugi. Tas ir provokatīvs — viens no šobrīd uzmundrinošākajiem apskates objektiem Ņujorkas muzejā.

Pēc La Revue blanche slēgšanas 1903. gadā Fénéon strādāja par žurnālistu dienas laikrakstos, vispirms Le Figaro, pēc tam Le Matin. Tur 1906. gadā, vairākus mēnešus pirms darba sākšanas Bernheim-Jeune, viņš uzrakstīja simtiem īsu īsu sleju ar nosaukumu News in Three Lines, no kurām vairākas ir izstādītas šeit.

Šie kapsulu konti par skandāliem, slepkavībām, nelaimes gadījumiem un kaislības noziegumiem ir izsmalcināti izstrādāti. Viņu greizā saspiešana un nelokāma proza ​​pārsteidz un iepriecina, padarot ikdienas dzīves nevienlīdzību vēl mežonīgāku un šokējošāku. Vienā viņš rakstīja: Uzskatot, ka viņa meita nav pietiekami askētiska, Džalats, St. Etienne pulksteņmeistars, viņu nogalināja. Tiesa, viņam ir palikuši 11 bērni. Tie ir kubisma kolāžas, sirreālistu izsmalcināto līķu zīmējumu un visa veida 20. gadsimta dzejas dzīvie senči. Tajās satiekas estēts Fenēons un anarhists Fenēons, un nemākslinieks kļūst par mākslinieku ar ilgstošu sasniegumu.


Fēlikss Fenēons: Anarhists un avangards — no Signakas līdz Matisam un tālāk

Līdz 2. janvārim Modernās mākslas muzejā, 11 West 53rd Street, Manhetenā; 212-708-9400, moma.org . Muzejs atkal tiek atvērts 27. augustā; laika biļetes jārezervē tiešsaistē.